Artikel ini menyenaraikan amalan yang disenaraikan dalam Warisan budaya tidak ketara UNESCO dalam India.
Fahami
Negara ini mempunyai tiga belas amalan yang disenaraikan di "senarai wakil warisan budaya tidak ketara Dari UNESCO.
Tidak ada amalan yang termasuk dalam "daftar amalan terbaik untuk menjaga budaya "Atau pada"senarai sandaran kecemasan ».
Senarai
Senarai wakil
| Nyaman | Tahun | Domain | Penerangan | Melukis |
|---|---|---|---|---|
| Ramlila, perwakilan tradisional Ramayana | 2008 | * Seni persembahan * Amalan sosial, ritual dan acara perayaan * Tradisi dan ungkapan lisan | Ramlila, secara harfiah "drama Rama", mementaskan epik Ramayana dalam bentuk lukisan yang menggabungkan lagu, narasi, bacaan dan dialog. Dia dipersembahkan di seluruh India utara semasa Festival Dussehra yang diadakan setiap tahun pada musim gugur mengikut kalendar ritual. Ramlila yang paling mewakili adalah Ayodhya, Ramnagar dan Benares, Vrindavan, Almora, Sattna dan Madhubani. Pementasan Ramayana ini berdasarkan Ramacharitmanas, salah satu bentuk penceritaan yang paling popular di utara negara ini. Teks suci ini untuk kemuliaan Rama, pahlawan Ramayana, disusun oleh Tulsidas pada abad keenam belas, dalam dialek yang dekat dengan Hindi, untuk membawa epik Sanskrit dalam jangkauan semua orang. Sebilangan besar Ramlila mengaitkan episod Ramacharitmanas melalui siri persembahan yang berlangsung antara sepuluh dan dua belas hari, atau bahkan sebulan untuk Ramnagar. Ratusan festival diadakan di setiap kawasan, bandar dan kampung semasa musim perayaan Dussehra yang meraikan kepulangan Rama dari pengasingan. Ramlila membangkitkan pertempuran antara dia dan Ravana dan terdiri dari serangkaian dialog antara para dewa, yang bijaksana dan yang setia. Ini menarik semua kekuatan dramatiknya dari penggantian ikon yang mewakili klimaks setiap pemandangan. Para hadirin dijemput untuk menyanyi dan mengambil bahagian dalam penceritaan. Tradisi ini menyatukan seluruh penduduk, tanpa mengira kasta, agama atau usia. Semua penduduk kampung berpartisipasi secara spontan, memainkan peranan tertentu atau menyertai pelbagai aktiviti yang berkaitan seperti pembuatan topeng dan kostum, solekan, atau penyusunan pertunjukan dan pencahayaan. Namun, perkembangan media, khususnya opera sabun televisyen, menimbulkan ketidakpuasan masyarakat terhadap perwakilan Ramlila yang akibatnya kehilangan tugas utama, iaitu untuk menyatukan orang dan masyarakat. |  |
| Tradisi melafazkan Veda | 2008 | * Amalan sosial, ritual dan acara perayaan * Tradisi dan ungkapan lisan | Veda adalah sejumlah besar puisi Sanskrit, dialog filosofis, mitos dan mantra ritual yang dikembangkan dan disusun oleh orang Arya selama 3,500 tahun. Dianggap oleh umat Hindu sebagai sumber utama semua pengetahuan dan asas suci agama mereka, Veda mewujudkan salah satu tradisi budaya tertua yang masih hidup hingga kini. Warisan Veda menyatukan sebilangan besar tulisan dan tafsiran yang terbahagi kepada empat Veda yang biasa disebut "buku pengetahuan", walaupun telah disebarkan secara lisan. The Rig Veda adalah antologi pujian suci; Sama Veda mengandungi susunan muzik lagu-lagu pujian dari Rig Veda dan sumber lain; Yajur Veda mengumpulkan doa dan formula pengorbanan yang digunakan oleh para imam; dan Atharna Veda adalah kumpulan mantera dan formula ajaib. Veda juga menawarkan panorama sejarah Hindu yang sejati dan menjelaskan asal usul beberapa konsep artistik, saintifik dan falsafah, seperti konsep nol. Diungkapkan dalam bahasa Veda dari bahasa Sanskrit klasik, ayat-ayat Veda secara tradisional dinyanyikan selama ritual suci dan dibacakan setiap hari di masyarakat Veda. Nilai tradisi ini tidak banyak terletak pada kandungan sastra lisannya yang kaya seperti teknik cerdik yang digunakan oleh para Brahmana untuk menyimpan teks-teks itu tidak berubah selama ribuan tahun. Untuk memastikan bunyi setiap kata tetap utuh, para praktisi belajar dari teknik membaca kompleks kanak-kanak berdasarkan aksen nada, cara unik untuk mengucapkan setiap huruf, dan kombinasi ucapan yang khusus. Walaupun Veda terus memainkan peranan penting dalam kehidupan India, hanya tiga belas dari lebih dari seribu cabang Veda yang pernah ada yang bertahan. Empat sekolah Veda terkenal - Maharashtra (di tengah India), Kerala dan Karnataka (di selatan) dan Orissa (di timur) - selanjutnya dianggap berada dalam bahaya kehilangan segera. |  |
| Teater Sanskrit, Kutiyattam | 2008 | Seni persembahan | Kutiyattam, teater Sanskrit di wilayah Kerala, adalah salah satu tradisi teater tertua di India. Muncul lebih dari 2000 tahun yang lalu, ini adalah sintesis klasikisme Sanskrit dan cerminan tradisi tempatan Kerala. Dalam bahasa teaternya yang bergaya dan dikodifikasi, ekspresi mata (neta abhinaya) dan bahasa badan (hasta abhinaya) memainkan peranan penting dalam memusatkan perhatian pada pemikiran dan perasaan watak utama. Pelakon mesti menjalani latihan yang ketat selama sepuluh hingga lima belas tahun untuk menjadi pelakon yang layak namanya dan memperoleh penguasaan pernafasan yang sempurna dan pergerakan halus otot-otot wajah dan badan. Seni mengembangkan situasi atau episod hingga terperinci terkecil, sehingga persembahan satu lakonan dapat berlangsung beberapa hari dan keseluruhan drama, hingga 40 hari. Kutiyattam secara tradisional dilakukan di teater yang disebut Kuttampalams, yang didirikan di dalam kuil Hindu. Awalnya dikhaskan untuk khalayak kecil kerana kesucian mereka, persembahan secara beransur-ansur dibuka untuk penonton yang lebih besar. Walau bagaimanapun, tuduhan pelakon itu mempertahankan dimensi suci, seperti yang dibuktikan oleh ritual penyucian yang sebelumnya dia serahkan atau lampu minyak yang menyala di atas panggung, melambangkan kehadiran ilahi. Pelakon lelaki menyampaikan buku teks drama yang sangat terperinci kepada pelajarnya, yang sehingga baru-baru ini menjadi milik eksklusif dan rahsia bagi beberapa keluarga. Dengan berakhirnya tatanan feudal dan hilangnya perlindungan pada abad kesembilan belas, keluarga yang menyimpan rahsia teknik dramatik mendapati mereka menghadapi kesulitan serius. Meskipun kebangkitan semula pada awal abad kedua puluh, kutiyattam kini harus menghadapi lagi kekurangan cara kewangan yang membawa kepada krisis serius dalam profesion ini. Dalam keadaan seperti ini, institusi-institusi yang bertanggung jawab untuk menyebarkan tradisi bergabung untuk memastikan kesinambungan teater Sanskrit ini. |  |
| 1 Ramman, festival keagamaan dan teater ritual Garhwal, di Himalaya, India | 2009 | * Amalan sosial * Amalan sosial, ritual dan acara perayaan * Seni persembahan | Setiap tahun pada akhir bulan April, kampung kembar Saloor-Dungra di negara bagianUttarakhand (India Utara) berada di bawah tanda Ramman, festival keagamaan untuk menghormati dewa pengajar Bhumiyal Devta, dewa tempatan yang kuilnya menjadi tuan rumah bagi kebanyakan perayaan. Acara ini terdiri dari ritual yang sangat kompleks: pembacaan versi epik Rama dan pelbagai legenda, dan penafsiran lagu dan tarian bertopeng. Perayaan ini dianjurkan oleh penduduk kampung, dengan setiap kasta dan kumpulan profesional mempunyai peranan yang berbeza: misalnya, golongan muda dan penatua adalah seniman, para Brahmana memimpin doa dan melakukan ritual, dan Bhandaris - wakil tempatan kasta orang Kshatriya - mempunyai hak eksklusif untuk memakai salah satu topeng paling suci, yang merupakan dewa separuh manusia, dewa setengah singa Narasimha. Keluarga yang menjadi tuan rumah Bhumiyal Devta sepanjang tahun harus mematuhi rutin harian yang ketat. Menggabungkan teater, muzik, penyusunan semula sejarah, naratif tradisional dan lisan, Ramman adalah acara budaya pelbagai aspek yang mencerminkan konsepsi ekologi, spiritual dan sosial masyarakat, menelusuri mitos penubuhannya dan memperkuat harga dirinya. Untuk memastikan daya maju di masa depan, objektif keutamaan masyarakat adalah untuk memperkukuhkan penyebaran dan pengiktirafannya di luar kawasan geografi amalannya. |  |
| Mudiyettu, teater ritual dan drama tarian Kerala | 2010 | * Seni persembahan * Amalan sosial, ritual dan acara perayaan * Tradisi dan ungkapan lisan * Pengetahuan dan amalan mengenai alam dan alam semesta * Ketahui bagaimana berkaitan dengan pertukangan tradisional | The Mudiyettu adalah drama tarian ritual Kerala berdasarkan kisah mitologi pergaduhan antara dewi Kali dan iblis Darika. Ini adalah ritual masyarakat di mana seluruh kampung mengambil bahagian. Setelah menuai tanaman musim panas, penduduk kampung pergi ke kuil pada awal pagi, pada hari yang ditentukan. Pelaku tradisional Mudiyettu membersihkan diri melalui puasa dan doa, kemudian melukis di lantai kuil, menggunakan serbuk berwarna, potret raksasa dewi Kali, yang disebut kalam, di mana semangat dewi dipanggil. Ini menetapkan tahap untuk pertunjukan hidup yang akan datang, di mana Narada yang ilahi dan bijaksana mendesak Shiva untuk menundukkan iblis Darika, yang kebal terhadap kekalahan oleh manusia. Siwa malah memerintahkan agar Darika mati di tangan dewi Kali. Mudiyettu dipraktikkan setiap tahun di "Bhagavati Kavus", kuil-kuil dewi, di berbagai desa di sepanjang sungai Chalakkudy Puzha, Periyar dan Moovattupuzha. Gotong royong dan penyertaan bersama setiap kasta dalam ritual itu memberi inspirasi dan memperkukuh jati diri dan ikatan timbal balik dalam masyarakat. Tanggungjawab penyebarannya terletak pada para penatua dan pelakon yang lebih tua yang mengupah perantis di generasi muda semasa melakukan upacara tersebut. Mudiyettu adalah wahana budaya yang penting untuk penyebaran kepada generasi akan datang nilai-nilai tradisional, etika, kod moral dan standard estetika masyarakat, sehingga memastikan kesinambungan dan kesesuaiannya pada masa kini. |  |
| Lagu dan tarian rakyat Kalbelia di Rajasthan | 2010 | * Seni persembahan * Pengetahuan dan amalan mengenai alam dan alam semesta * Ketahui bagaimana berkaitan dengan pertukangan tradisional * Tradisi dan ekspresi lisan * Amalan sosial, ritual dan acara perayaan | Lagu dan tarian adalah ungkapan cara hidup tradisional masyarakat Kalbelia. Dahulunya pesona ular, Kalbelia membangkitkan pekerjaan masa lalu mereka melalui muzik dan tarian yang berkembang menjadi bentuk baru dan kreatif. Hari ini, wanita dengan rok hitam panjang menari dan berputar meniru pergerakan ular, sementara lelaki menemani mereka mendengar bunyi alat perkusi - khanjari - dan instrumen angin kayu - poongi - yang dimainkan secara tradisional untuk menangkap ular. Para penari memakai tatu dengan corak tradisional, perhiasan dan pakaian yang dihiasi kaya dengan cermin kecil dan sulaman benang perak. Lagu-lagu Kalbelia menarik bahan mereka dari kisah mitologi yang mereka menyebarkan pengetahuan; beberapa tarian tradisional khas dipersembahkan pada perayaan Holi, festival warna. Lagu-lagu itu juga membuktikan keterampilan puitis Kalbelias, yang terkenal dengan kemampuan mereka untuk menyusun lirik dan membuat lagu secara spontan semasa persembahan. Diturunkan dari generasi ke generasi, lagu dan tarian adalah sebahagian daripada tradisi lisan, yang tidak berdasarkan teks atau manual latihan. Nyanyian dan tarian adalah, bagi masyarakat Kalbelia, sumber kebanggaan dan penanda identiti mereka, pada saat cara hidup tradisional nomad dan peranan mereka dalam masyarakat desa secara beransur-ansur hilang. Ini adalah bukti usaha yang dilakukan oleh masyarakat untuk menghidupkan kembali warisan budaya dan menyesuaikannya dengan perubahan sosio-ekonomi. |  |
| Tarian Chhau | 2010 | * Seni persembahan * Amalan sosial, ritual dan acara perayaan * Ketahui bagaimana berkaitan dengan pertukangan tradisional | Tarian Chhau adalah tradisi di India Timur yang diilhami oleh episod epik termasuk Mahabharata dan Ramayana, cerita rakyat tempatan dan tema abstrak. Tiga gaya yang berbeza berasal dari tiga wilayah: Seraikella, Purulia dan Mayurbhanj; topeng dua penggunaan pertama. Tarian Chhau terkait erat dengan festival daerah, khususnya festival musim bunga, Chaitra Parva. Ini berasal dari bentuk tarian orang asli dan amalan perang. Perbendaharaan kata pergerakannya merangkumi teknik tempur tiruan, tiruan burung dan haiwan yang bergaya, dan pergerakan yang diilhami oleh pekerjaan rumah tangga harian penduduk kampung. Tarian Chhau diajarkan kepada penari (eksklusif lelaki) dari keluarga artis tradisional atau masyarakat setempat. Tarian ini dilakukan pada waktu malam di ruang terbuka dengan suara melodi tradisional dan popular, dimainkan pada instrumen buluh, mohuri dan juga shehnai. Pelbagai irama mendominasi iringan muzik. Tarian Chhau adalah bahagian yang tidak terpisahkan dari budaya masyarakat ini. Ini menyatukan individu dari semua lapisan sosial dan etnik yang mempunyai amalan, kepercayaan, profesi dan bahasa yang berbeza. Namun, ketika masyarakat semakin terputus dari akarnya, peningkatan perindustrian, tekanan ekonomi dan media baru menyebabkan penurunan penyertaan kolektif. |  |
| Nyanyian Buddha Ladakh: bacaan teks suci Buddha di wilayah transhimalaya di Ladakh, Jammu dan Kashmir, India | 2012 | * Amalan sosial, ritual dan acara perayaan * Seni persembahan * Tradisi dan ungkapan lisan | Di biara dan desa di wilayah Ladakh, lam (Buddha) Buddha melantunkan teks-teks suci yang menggambarkan fikiran, falsafah dan ajaran Buddha. Dua bentuk agama Buddha dipraktikkan di Ladakh - Mahayana dan Vajrayana - dan terdapat empat mazhab utama: Nyngma, Kagyud, Shakya dan Geluk. Setiap mazhab mempunyai beberapa bentuk nyanyian, yang diamalkan semasa ritual kitaran hidup dan pada hari-hari penting dalam kalendar Buddha dan agraria. Lagu ini dipersembahkan untuk kesejahteraan rohani dan moral orang-orang, untuk pemurnian dan ketenangan jiwa, untuk meredakan kemarahan roh-roh jahat atau meminta berkat dari berbagai Buddha, Bodhisattva, dewa-dewa dan rinpoches. Ia dilakukan secara berkumpulan, sama ada duduk di dalam atau diiringi dengan tarian di halaman biara atau di rumah persendirian. Para bhikkhu memakai kostum khas dan membuat gerakan tangan (mudra) yang mewakili makhluk suci Buddha, sementara instrumen seperti loceng, gendang, simbal dan sangkakala membawa muzik dan irama lagu. Akolit dilatih di bawah arahan biarawan yang lebih tua; mereka sering membaca teks sehingga dihafal. Lagu-lagu itu dipersembahkan setiap hari di dewan perhimpunan biara di mana mereka berfungsi sebagai doa kepada dewa-dewa untuk keamanan dunia dan untuk perkembangan peribadi para pengamal. |  |
| The sankirtana, lagu-lagu ritual, gendang dan tarian Manipur | 2013 | * Seni persembahan * Amalan sosial, ritual dan acara perayaan | Sankirtana merangkumi sekumpulan seni yang ditafsirkan untuk mengiringi perayaan keagamaan dan tahap-tahap tertentu dalam kehidupan kaum Vaishnavas di dataran Manipur. Amalan Sankirtana memusatkan perhatian pada kuil di mana para pelakon menceritakan kehidupan dan perbuatan Krishna melalui nyanyian dan tarian. Biasanya, semasa persembahan, dua pemain drum dan kira-kira sepuluh penyanyi dan penari tampil di dewan besar atau di halaman rumah, dikelilingi oleh pemuja duduk. Martabat dan aliran tenaga estetika dan keagamaan tiada duanya, menyebabkan penonton menangis dan bersujud di hadapan para pelakon. Sankirtana mempunyai dua fungsi sosial utama: ia menyatukan orang-orang pada majlis-majlis perayaan sepanjang tahun, sehingga bertindak sebagai kekuatan kohesif dalam komuniti Vaishnava Manipur, dan ini menjalin dan memperkuat hubungan antara individu dan masyarakat semasa upacara yang berkaitan dengan kitaran kehidupan. Oleh itu, sankirtana dianggap sebagai manifestasi Tuhan yang dapat dilihat. Manipur sankirtana adalah amalan aktif yang menjalinkan hubungan organik dengan masyarakat; sesungguhnya, seluruh masyarakat terlibat dalam perlindungannya dengan pengetahuan dan kemahiran khusus yang secara tradisinya dihantar dari mentor kepada murid. Ia bertindak selaras dengan alam yang kehadirannya diakui oleh banyak ritual. |  |
| Kraftangan tradisional peralatan tembaga dan tembaga Thatheras of Jandiala Guru, Punjab, India | 2014 | * Tradisi dan ungkapan lisan * Amalan sosial, ritual dan acara perayaan * Ketahui bagaimana berkaitan dengan pertukangan tradisional | Ketukangan Thatheras of Jandiala Guru adalah teknik tradisional membuat peralatan tembaga dan tembaga di Punjab. Logam yang digunakan - tembaga, tembaga dan beberapa aloi - dipercayai bermanfaat untuk kesihatan. Prosesnya dimulakan dengan penyediaan jongkong logam yang disejukkan yang diratakan menjadi plat nipis. Ini kemudian dipalu menjadi bentuk melengkung dan membuat mangkuk kecil, piring pelek, periuk besar yang dimaksudkan untuk menampung air atau susu, pinggan dapur besar dan artifak lain yang diinginkan. Memanaskan piring sambil memalu mereka untuk membengkokkannya dan memberikannya bentuk yang berbeza memerlukan pengawalan suhu yang tepat, dimungkinkan oleh kompor kecil (dibantu oleh bellow manual) yang dikuburkan di dalam tanah dan diisi dengan kayu. Pembuatan peralatan diakhiri dengan penggilap, dilakukan dengan tangan, menggunakan bahan tradisional seperti pasir dan jus asam jawa. Reka bentuknya diukir dengan memalu logam dengan mahir untuk membuat serangkaian lebam kecil. Peralatan yang dibuat melakukan fungsi ritual atau utilitarian dan ditujukan untuk penggunaan individu atau masyarakat pada acara-acara khas, seperti pernikahan, atau di kuil. Proses pembuatan diturunkan secara lisan dari ayah ke anak. Pengerjaan logam bukan sahaja merupakan cara hidup bagi Thatheras tetapi juga menentukan struktur keluarga dan kekeluargaan mereka, etika profesional mereka dan status mereka dalam hierarki sosial bandar. | |
| Yoga | 2017 | * Pengetahuan dan amalan mengenai alam dan alam semesta * Seni persembahan * Amalan sosial, ritual dan acara perayaan * Tradisi dan ungkapan lisan | Falsafah di sebalik amalan yoga kuno telah mempengaruhi banyak aspek masyarakat India, dari kesihatan dan perubatan hingga pendidikan dan seni. Diasaskan pada keharmonian tubuh, fikiran dan jiwa untuk meningkatkan kesejahteraan fizikal, rohani dan mental, nilai-nilai yoga adalah sebahagian daripada falsafah masyarakat. Yoga menggabungkan postur, meditasi, pernafasan terkawal, pengucapan kata-kata dan teknik lain yang bertujuan mengembangkan individu, mengurangkan rasa sakit dan membiarkan keadaan bebas. Ia dipraktikkan pada semua peringkat usia, tanpa membezakan jantina, kelas atau agama dan telah menjadi popular di seluruh dunia. Yoga secara tradisional ditransmisikan sebagai bagian dari model Guru-Shishya (master-pelajar), dengan guru menjadi penjaga utama pengetahuan dan kemahiran yang berkaitan. Hari ini yoga ashrams atau pertapa, sekolah, universiti, pusat komuniti dan rangkaian sosial membolehkan penganut mempelajari amalan tradisional. Tulisan dan manuskrip kuno digunakan dalam pengajaran dan latihan yoga, dan banyak karya moden tersedia. |  |
| 2016 | * Tradisi dan ungkapan lisan * Seni persembahan * Amalan sosial, ritual dan acara perayaan * Pengetahuan dan amalan mengenai alam dan alam semesta * Kraf tradisional | Novruz, atau Nowrouz, Nooruz, Navruz, Nauroz, Nevruz, menandakan Tahun Baru dan permulaan musim bunga di kawasan geografi yang sangat besar, termasuk, antara lain,Azerbaijan, 'India, 'Iran, Kyrgyzstan, Pakistan, Turki dan jugaUzbekistan. Ia disambut setiap 21 Mac, tarikh dikira dan pada asalnya ditetapkan berdasarkan kajian astronomi. Novruz dikaitkan dengan pelbagai tradisi tempatan, misalnya penyebutan Jamshid, raja mitologi Iran, dengan banyak cerita dan legenda. Upacara-upacara yang menyertainya bergantung pada lokasinya, dari melompati kebakaran dan sungai di Iran hingga berjalan dengan tali ketat, meletakkan lilin menyala di pintu rumah, hingga permainan tradisional., Seperti perlumbaan kuda atau gusti tradisional yang diamalkan di Kyrgyzstan. Lagu dan tarian adalah peraturan hampir di mana-mana, serta makanan keluarga atau awam separa suci. Kanak-kanak adalah penerima utama perayaan dan mengambil bahagian dalam banyak aktiviti seperti menghias telur rebus. Wanita memainkan peranan penting dalam organisasi dan menjalankan Novruz, serta dalam penyebaran tradisi. Novruz mempromosikan nilai-nilai kedamaian, perpaduan antara generasi dan dalam keluarga, perdamaian dan hubungan baik, menyumbang kepada kepelbagaian budaya dan persahabatan antara masyarakat dan masyarakat yang berbeza |  | |
| The Kumbh Mela | 2017 | Amalan sosial, ritual dan acara perayaan | Kumbh Mela (Pesta Jar Suci) adalah perhimpunan jemaah haji yang terbesar di dunia. Peserta datang untuk mandi atau membenamkan diri di sungai suci. Orang-orang percaya membersihkan dosa-dosa mereka dan berharap dapat melepaskan diri dari kitaran reinkarnasi yang tidak berkesudahan dengan mandi di Gangga. Berjuta-juta orang pergi ke sana tanpa diundang. Ascetics, lelaki suci, sadhus, calon kalpavasis dan pengunjung berkumpul di sana. Festival ini berlangsung setiap empat tahun sekali, bergantian di Allahabad, Haridwar, Ujjain dan Nashik. Berjuta-juta orang pergi ke sana, tanpa mengira kasta, kepercayaan dan jantina mereka. Walau bagaimanapun, pemegang utamanya tergolong dalam akhad dan ashram, organisasi keagamaan, atau hidup sedekah. Kumbh Mela memainkan peranan kerohanian utama di negara ini. Ini memberikan pengaruh magnetik pada orang India biasa. Acara ini menggabungkan astronomi, astrologi, kerohanian, tradisi ritual, adat dan amalan budaya dan sosial, yang menjadikannya acara yang kaya dengan pengetahuan. Diadakan di empat kota yang berlainan di India, acara ini menampilkan aktiviti sosial dan budaya yang berbeza, menjadikannya festival yang beragam budaya. Penyebaran pengetahuan dan kemahiran yang berkaitan dengan tradisi ini dijamin oleh manuskrip agama kuno, tradisi lisan, kisah pengembara dan teks yang ditulis oleh sejarawan terkemuka. Walau bagaimanapun, hubungan pelajar-guru sadhus di ashram dan akhadas tetap menjadi kaedah penyebaran dan menjaga pengetahuan dan kemahiran yang paling penting yang berkaitan dengan Kumbh Mela. |  |
Daftar Amalan Perlindungan Terbaik
India tidak mempunyai amalan yang disenaraikan dalam Daftar Amalan Perlindungan Terbaik.
Senarai sandaran kecemasan
India tidak mempunyai amalan dalam Daftar Perlindungan Darurat.
